La lumière continue, comme son nom l’indique, est une source lumineuse qui reste allumée en permanence, à l’inverse du flash qui produit une brève explosion de lumière. Elle est généralement produite par des lampes spécifiques, comme les lampes halogènes, les lampes LED ou les lampes fluorescentes, et se distingue par sa constance.
L’un des principaux avantages de la lumière continue est qu’elle permet au photographe de voir en temps réel l’effet de la lumière sur le sujet. Ces informations visuelles directes peuvent aider à affiner le positionnement de la source lumineuse, le positionnement du modèle et le cadrage de la scène.
En effet, avec un flash, la lampe témoin vous donnes des informations de directions de la lumière, mais pas sur son intensité au moment du déclenchement. Un éclairage continue vous affiche directement le résultat que vous aurez sur la photo.
Ce type d’éclairage est beaucoup utilisé par les photographes, en particulier lorsqu’ils sont en phase de découverte de l’éclairage artificiel. Sa simplicité d’utilisation est une très bonne école pour l’apprentissage du studio.
Elle évite de se préoccuper des complexités des réglages des Speedlights et des flashs. Ce qui permet une plus grande aisance appréciée lorsqu’on se lance dans l’apprentissage des nombreux éclairages artistiques liés a la pratique de la photo de studio.
Il existe plusieurs type d’éclairage pour générer de la lumière continu. Ces dispositif bien que différents offre quasiment les même possibilités et les mêmes rendus.
Les ampoules sont quasiment tout le temps utilisées avec des modeleurs de lumière type : Parapluies, Softboxs , Bols beauté etc.
Les modeleurs diffusent et dirigent plus ou moins la lumière, selon le choix du photographe, lui permettant de sculpter un éclairage précis correspondant a ses besoins.
Le choix de la source lumineuse doit se faire en fonction du style souhaité et des besoins techniques du photographe.
Le principale intérêt de la lumière continue en portrait est qu’elle offre une visualisation en temps réel des ombres, des hautes lumières et des contrastes sur le sujet.
Contrairement au flash cobra, qui ne se révèle qu’au moment de la prise de vue, la lumière continue permet au photographe d’ajuster son cadre, son angle et son approche en fonction de l’éclairage visible.
Cet avantage immédiat facilite non seulement la composition et le cadrage, mais aide aussi le sujet à comprendre la direction de la lumière, optimisant ainsi sa position ou son expression.
Quand on débute le studio, c’est une formidable école pour apprendre les éclairages complexes grave a son instantanéité.
Sur le net, de nombreux constructeurs proposent des kits complet de studio maison pour débutants a des prix très intéressant. Entre 300€ et 400€ vous pourrez vous équiper avec des kits comprenant deux sources de lumières avec leurs softboxs respectives, des trépieds et même un portant avec plusieurs fonds de couleurs.
Ces kits sont d’une qualité discutable mais sont très intéressant pour faire un premier pas de découverte.